“Nuestras voces se estaban usando sin permiso para entrenar Inteligencia Artificial”: Barba.
En medio de las iniciativas legislativas para proteger el trabajo artístico frente al avance de la inteligencia artificial (IA), actores de doblaje en México han intensificado su participación en la construcción de reformas legales que buscan salvaguardar el uso de sus voces, mejorar sus condiciones laborales y fortalecer la industria cultural.
Lili Barba, reconocida actriz de doblaje que ha prestado su voz a marcas como Volkswagen y a personajes animados como Carlitos de Aventuras en pañales, entre muchos otros; además de ex presidenta de la Asociación Mexicana de Locutores Comerciales (AMELOC), explicó que el movimiento surgió hace más de tres años, cuando el gremio detectó que sus voces estaban siendo utilizadas sin autorización para entrenar sistemas de IA. “Se tomaron voces de videos, audiolibros y doblaje para entrenar modelos sin pedir permiso ni pagar por ello”, señaló.
La problemática se hizo evidente cuando algunos clientes comenzaron a prescindir de actores de voz para optar por soluciones automatizadas. “Nos decían: ‘gracias, ahora lo haremos con inteligencia artificial’. Entendimos que, si no hacíamos algo, nos íbamos a quedar sin trabajo”, advirtió.
Ante esta situación, locutores y actores de doblaje de América Latina, España y el mercado latino en Estados Unidos comenzaron a coordinarse para analizar el fenómeno. De ese intercambio surgió la Organización de Voces Unidas (OVU), que sentó las bases de defensa del gremio y promovió que cada país desarrollara su propio marco legal.
En México, desde AMELOC, se impulsó un primer borrador de iniciativa con apoyo del legislador local Paulo García. Aunque la propuesta inicial se detuvo, el gremio organizó una manifestación en el Monumento a la Revolución, donde denunció públicamente la clonación de la voz del fallecido actor Pepe Lavat, lo que detonó el debate público sobre el uso indebido de voces mediante IA.
Tras la movilización, recordó Barba en entrevista, el tema fue planteado en la conferencia matutina presidencial, lo que derivó en la intervención de la Secretaría de Cultura y la canalización del proyecto al Instituto Nacional del Derecho de Autor (Indautor), instancia que asesoró técnicamente la propuesta desde la perspectiva de derechos de autor.
Durante el proceso se sumaron organizaciones del sector cultural, como el colectivo de modelos y la Coalición por el Acceso Legal a la Cultura (CALC), integrada por músicos, actores, escritores y editores. Estas agrupaciones aportaron asesoría jurídica especializada y participaron en mesas de trabajo para construir un marco normativo sólido que contemplara a todo el ecosistema creativo.
Barba puntualizó que el proyecto legislativo busca resolver no solo el uso no autorizado de voces mediante IA, sino también problemas estructurales del gremio, como la falta de reconocimiento formal de los actores de doblaje en registros laborales, pagos tardíos y contratos con cláusulas que permitían reutilizar voces sin límite. La propuesta incorpora principios como consentimiento, control sobre el uso de la voz, compensación justa y reconocimiento del trabajo artístico.
Asimismo, la iniciativa presentada recientemete presentada por la presidenta Claudia Sheimbaum plantea que producciones extranjeras que utilicen voces de trabajadores mexicanos deban responder ante tribunales nacionales en caso de controversias, con el fin de evitar litigios costosos en el extranjero y garantizar mecanismos de defensa accesibles.
El gremio subraya que México es referente internacional en doblaje en español y que la sustitución indiscriminada por IA podría afectar la calidad cultural del audiovisual. “La tecnología no es el problema, sino su uso irresponsable. Detrás de cada voz hay años de formación y profesionalización”, enfatizó Lili.
La integración de diversas organizaciones culturales amplió el alcance de la propuesta, que dejó de centrarse exclusivamente en el doblaje para convertirse en una iniciativa de protección integral del sector creativo. Bajo este enfoque, se busca reconocer la voz humana como una herramienta artística única e irrepetible y reforzar la llamada “soberanía cultural” frente al uso indebido de tecnologías emergentes.
Para el gremio, el reconocimiento legal de la voz como instrumento artístico representa un avance histórico en términos de dignidad profesional y sostenibilidad laboral. “Que se nos reconozca como trabajadores formales y que nuestra voz esté protegida en la ley es un gran salto”, concluyó la actriz, al expresar que las reformas podrían sentar las bases de un equilibrio entre innovación tecnológica y respeto a los derechos de quienes dan vida a las obras audiovisuales.
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Presentan reformas para proteger a actores de doblaje frente a la IA e impulsar el cine nacional
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